開學前，一部講述成長與親情的小清新影片，走心兒童電影《搖滾小子》于8月28日登錄全國各大影院，收割無數(shù)觀影家庭的笑與淚，口碑票房穩(wěn)健。

十幾年來，能叫上名字的國產(chǎn)兒童電影寥寥可數(shù)，孩子們活在脫離現(xiàn)實的動畫夢里或游戲里，成人和孩子都能夠欣然接受的“合家歡”式電影少之又少，現(xiàn)實主義題材兒童電影《搖滾小子》上映后，即引起了全民親子話題。

《搖滾小子》靠什么打動觀眾？大環(huán)境下怎樣做一部市場認可的兒童電影？兒童電影如何平衡大人和孩子的口味？為此，我們專訪了《搖滾小子》導演段玉寶。

問：《搖滾小子》是一部兒童電影，為什么會選擇搖滾這個充滿叛逆的主線？

段玉寶：對成人來說搖滾似乎是叛逆、不走尋常路的代名詞，但是從孩子的角度看，搖滾是音樂夢想，是抒發(fā)心底小小壓抑的出口，是快樂的。我曾說過，如果你只是為了看搖滾，那不建議你來看這部電影，因為電影中的搖滾，更多是從孩子的角度出發(fā)的。

問：近些年兒童電影市場佳作寥寥無幾，在這種大環(huán)境下，拍攝一部兒童電影的初衷和阻力有哪些呢？

段玉寶：這些年國產(chǎn)兒童電影就像懸崖上石縫里的小芽，在商業(yè)大片中求生，這其實有很多原因。從內(nèi)容上看，現(xiàn)在很多兒童電影其實是大人眼中的兒童電影，而非孩子眼中的。信息時代下成長起來的孩子眼界更開闊，心智更成熟，信息接收能力更強，但他們依舊充滿孩子特有的童真和希望。因此，在創(chuàng)作中要注意二者的平衡，要注意角色塑造的變化。

另一方面是來自市場的阻力。我國現(xiàn)在電影市場商業(yè)目的明確，院線也走市場化路線，都希望利益最大化。我國電影目前沒有評級制度，兒童電影多數(shù)又投資不大，無論宣傳、關注點和排片上來說，都沒有優(yōu)勢，在商業(yè)大片云集的大環(huán)境下岌岌可危。很多文藝類的兒童電影更走不出去了。對于中國的孩子們來說，僅有好萊塢大片是遠遠不夠的，他們需要屬于符合國情的屬于自己的高質(zhì)量兒童電影，這涉及市場、社會、家長等多方面?！稉u滾小子》目前孩子和家長的反應都還不錯，但是能不能在市場上取得勝利還是未知數(shù)，這是值得我們思考的問題。

問：作為一部全家歡式電影，核心受眾包括了孩子和他們的父母。但兒童和大人的口味不同，在電影中您是怎么平衡的呢？

段玉寶：電影里設置了很多幽默點，我希望孩子們看電影時是充滿歡笑的，而父母們在歡笑之余是有思考的，甚至感動落淚的。電影塑造了幾個不同的家庭，代表了現(xiàn)代常見的家庭類型，家長和孩子們能有不同感受。比如，主人公寶貝，他的家庭條件是不錯的，但是父母之間存在情感問題，他的內(nèi)心深處是孤獨的，這是物質(zhì)彌補不了的；珠穆朗表現(xiàn)了父母頻繁吵架，給孩子帶來的心理上的傷害；小提琴的家庭表現(xiàn)的是父母強加給孩子的藝術培養(yǎng)，反應的是現(xiàn)在很多家庭尤其是知識分子家庭的家庭教育觀；而月月則是從另外一個角度出發(fā)，表現(xiàn)了孩子們在逆境中自主奮強的意識。通過一些藝術處理，把這些生活中的狀態(tài)搬上熒幕，希望能引起共鳴。

問：您覺得本片最大的看點是什么？

段玉寶：有歡笑、有淚水、有感動，家長和孩子們處在不同的位置能收獲不同的感受。

問：電影演員選擇是怎樣的過程，為什么會選擇本次的主演？

段玉寶：當初小演員選定費了一番周折，我們經(jīng)過了全國的大量海選。小演員們即要有表演能力，對音樂有一定理解，每個角色還要有鮮明的特征。事實證明當初的選擇沒有錯，我十分感謝他們。拍攝時起早貪黑，小演員們經(jīng)常凌晨三四點就要起床，深夜才回基地,我看著都很心疼。至于安琥和徐潔兒，都是實力派演員，不僅有很多優(yōu)秀的影視作品，更重要的是他們對音樂創(chuàng)作有著很深刻的理解。

問：有報道說音樂是影片的重要線索，您認同這種說法嗎？

段玉寶：電影其實是聲音、畫面、節(jié)奏、故事多方面的綜合體，缺一不可。對這部電影來說，音樂確實占據(jù)了很大的比重，因此，我們特地邀請了著名音樂人王寶加入。影片中有《華麗的冒險》、《我開始搖滾了》、《媽媽》等風格各異的歌曲，每一首曲子都有特定的地位和表達。

問：對于您個人來說，《搖滾小子》這部電影具有怎樣的意義？

段玉寶：最開始做《搖滾小子》只是做一部好的兒童電影而已，但隨著工作的深入，我越來越意識到兒童電影的意義。很多朋友問我，一個拍商業(yè)片的導演為什么去拍兒童電影？一開始我回答，我希望把兒童電影拍得更好看、更市場化。而現(xiàn)在我會說，我想拍越來越多的兒童電影陪伴我們的下一代成長。我也希望市場上能有越來越多的兒童電影，讓中國的孩子們可以表達自己，在以后有共同的懷念。