觀眾最想看到的畫面調(diào)查結(jié)果

　　與擇天記一樣取景于敦煌的《醉玲瓏》，其背后的《花千骨》原班團隊也沒有重復水墨畫風，而是玩起了復古又大膽的東方油畫風。據(jù)一手打造《花千骨》的制片人唐麗君[微博]透露，之所以選擇這種風格，是因為故事中有巫族與皇族的設定，充滿了濃郁的異域風情，為了呈現(xiàn)東方油畫風的大片質(zhì)感，劇組舍近求遠取景敦煌。在調(diào)查中，有52.7%的網(wǎng)友期待古裝IP劇具有大片質(zhì)感，34.5%則青睞于山水畫水墨風，遠遠高于韓劇唯美畫質(zhì)、阿寶色等畫風。可以預見，《醉玲瓏》和《擇天記》在畫面上的美感將有效提升整部劇的品質(zhì)。

　　如果說演員的表演是筋肉，畫面質(zhì)感是劇作的外在皮相，那么劇本故事便稱得上是骨，如此方能賦予作品以生命?；蛟S是今年暑期檔幾部周播大劇注水嚴重，從圍觀者眾播到悄無聲息，給觀眾們留下了“心理陰影”，在對明年的古裝IP改編劇的期待中，“劇情緊湊不拖沓”是網(wǎng)友們的最大訴求，占據(jù)13.4%。此前，《擇天記》曾公布一段一分多鐘片花，足見其顏值之高與戲劇沖突之精彩，但限于片花長度，劇本故事還有待揭曉。

　　還有12.3%的網(wǎng)友強調(diào)了“故事在線不狗血”，“改編遵循原著不亂改”則占據(jù)了9.7%。的確，善用但不迷信IP，在改編上既遵循原著精神，但不生搬硬套、重新構(gòu)建符合電視劇表達的劇情至關重要。而《醉玲瓏》由唐麗君擔任制片人，林玉芬執(zhí)導，饒俊擔任編劇，這《花千骨》原班人馬以及原著作者十四夜也參與編劇，似乎為故事品質(zhì)給出不少保障。

　　實際上，相對于視覺藝術上的創(chuàng)新，劇本改編方面，《醉玲瓏》選擇了穩(wěn)打穩(wěn)扎，數(shù)易其稿，經(jīng)過了整整兩年時間定稿，但也在求新。編劇之一的饒俊曾對媒體透露，最開始，《醉玲瓏》想做成一個很正劇范兒的權謀戲，但在做劇本的這兩年中收到很多熱心粉絲的私信，建議他們不要往權謀的方向走。因為從小看遍英美劇的年輕人，純粹的權謀戲很難再撬動他們的G點，其可發(fā)揮的空間也不會太大。

　　饒俊透露，在寫劇本的同時，他們還專門做了市場調(diào)研，設計了60多個問題，發(fā)放了大量問卷，對粉絲進行了他們最喜歡的情節(jié)和最不喜歡的情節(jié)、人物調(diào)查，盡量在維持原著調(diào)性的基礎上進行重新解構(gòu)。

　　制片人唐麗君也表示，希望《醉玲瓏》的定位能如《花千骨》一樣年輕化，但也希望能力求創(chuàng)新。最后《醉玲瓏》選擇了奇幻的畫風，在“雙時空”、“停滯時空”、“金蝶傳信”上腦洞大開，既有新意，也有效避開原著穿越的設定。劇本的創(chuàng)新還體現(xiàn)在，在劇中巫族和皇族的設定上，編劇團隊設計了一種有別于《花千骨》師徒戀的禁忌之戀，其靈感來源還是兩種不同文化的碰撞。相對來說，《擇天記》是一本尚在連載中的網(wǎng)絡小說，這種“書影同步”的開發(fā)模式在國內(nèi)是第一次，其劇本總監(jiān)張巍直言這增加了改編難度，因為沒有辦法猜測劇情走向，很害怕跟原著作者貓膩想的不一樣，但網(wǎng)友的實時反饋和互動能夠?qū)”緞?chuàng)作提供幫助。