本報記者 孫燦芬

必須有人 勇敢創(chuàng)新

——對話婺劇《白蛇傳》主演

繼青春版《穆桂英》后，昨晚，婺劇《白蛇傳》再次在泉州影劇院引發(fā)雷動掌聲。

舞臺下，關于《白蛇傳》的看點，關于此次戲劇展演帶來的交流互鑒，關于戲劇傳承創(chuàng)新以及人才梯隊建設等，本報記者（以下簡稱記）獨家對話三位主演——飾演小青的國家一級演員、梅花獎和白玉蘭獎得主楊霞云（以下簡稱楊），飾演白素貞的國家二級演員、白玉蘭獎新人配角獎得主巫文玲（以下簡稱巫），飾演許仙的國家二級演員、白玉蘭獎得主樓勝（以下簡稱樓）。

談看點

唱死白蛇做死小青跌死許仙

記：《白蛇傳》家喻戶曉，很多戲劇都有這個劇目，這出婺劇看點在哪里？

巫：婺劇《白蛇傳》最大的不同，就是文戲武做、文武雙全。這出《白蛇傳》，戲迷們用“唱死白蛇、做死小青、跌死許仙”，來形容我們?nèi)恢餮菰谄渲谐钭龃虻乃疁?，并且也說明每個角色都各有所長，飽滿的舞臺呈現(xiàn)讓大家驚喜。

談戲迷

“泉州人很懂戲！”

記：連續(xù)兩晚精彩表演贏得滿堂喝彩，感受如何？

樓：泉州觀眾很懂戲，會看戲，讓我們驚喜。婺劇在演出過程中很注重與觀眾情感的互動，泉州戲迷high得起來，熱情的喝彩聲，讓第一次造訪泉州的我們都很感動。希望今后有更多機會來交流演出。

談互鑒

泉州戲劇之細膩值得學習

記：文戲武做的婺劇，泉州戲迷覺得耳目一新，那泉州的戲劇又給幾位怎樣的感受？

楊：開幕式上第一次欣賞梨園戲和南音，相對熱鬧的婺劇而言，是傾向于安靜的藝術，非常適合靜心欣賞。特別是曾靜萍老師表演細膩，對細節(jié)的刻畫很深刻，值得學習借鑒。

樓：第一次現(xiàn)場看梨園戲，感覺太棒了。跟婺劇大鑼大鼓大陣仗比較，梨園戲演員和樂隊人員都比較少，但哪怕是曾老師一個人在舞臺上表演，都不會感覺到冷，而是覺得特別抓人。

談傳承

老師在最輝煌的時刻成就了我

記：三位雖然都是“80后”，但聽說從十年前就開始組隊挑大梁。這樣的傳承和人才隊伍建設，讓人好奇。

楊：我17歲進團時，我的老師“二度梅”陳美蘭才30多歲。她在最輝煌時，就有意栽培我，為我排新戲。無私的前輩，就是最好的傳承，這樣的好風氣也會帶動人?，F(xiàn)在劇團里“80后”已經(jīng)不算年輕了，我們不僅有逐漸挑起大梁的一批“90后”，還有許多“00后”開始嶄露頭角。

巫：因為對傳承，特別是對青年演員培養(yǎng)非常重視，所以婺劇團生旦凈末丑每個行當人才儲備都非常充實，很多劇目有經(jīng)典版、傳承版、青春版等不同年齡層次的演繹。

樓：最關鍵是給青年演員舞臺，每年都為青年演員量身打造4部精品戲，青年演員都覺得有干勁。

談創(chuàng)新

必須要有人有勇氣做這件事

記：中國的戲曲文化是種古老的藝術。婺劇有沒有面臨傳承與創(chuàng)新的兩難？

巫：創(chuàng)新是一種自然而然的事，不用急于求成。婺劇團一直致力排新戲，吸收新元素，但都是基于保留優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目上的創(chuàng)新。

楊：每排一出新戲，觀眾一開始不是特別接受，這是難免的事。但是總要有人有勇氣，跟著時代發(fā)展去做創(chuàng)新這件事。而且戲劇是需要慢慢品的藝術，可能一開始創(chuàng)新不被接受，大家多欣賞幾次，多品幾次，感覺也就出來了。婺劇《昆侖女》在編排時，音樂做了大調(diào)整，也引入了較多舞蹈元素，剛推出時大受質(zhì)疑，如今已成為叫好賣座的經(jīng)典劇目。

談市場

要立足沃土與戲迷相愛

記：現(xiàn)在的環(huán)境下，劇團生存發(fā)展舉步維艱，婺劇團能保持300多人的規(guī)模，且充滿活力，是怎么做到的？

楊、巫、樓：最重要的是有一片熱愛戲劇文化的沃土。金華當?shù)攸h委和政府對我們很支持，群眾也特別喜歡看我們演戲?；貓筮@種熱情，婺劇團一方面注重做精品，推新品，每年都要排很多新戲回饋戲迷，同時走到戲迷中去，我們的劇團年均演出600場次左右。這樣的互動，讓劇團和戲迷相親相愛，同時舞臺實踐很多，培養(yǎng)人才的節(jié)奏也較快。