二 錢起《省試湘靈鼓瑟》：推陳出新寫答卷

　　考試題目為“湘靈鼓瑟”，出自屈原《遠游》：“使湘靈鼓瑟兮，令海若舞馮夷。”“湘靈鼓瑟”來自于一個哀婉的傳說：相傳舜帝出行巡視南方時死去，葬于蒼梧山。他的妃子哀傷過度，投湘水自盡，化作湘水女神，常常在江邊鼓瑟來表達自己的哀思。“湘靈”即指傳說中的湘水女神，詩題本身就帶有悲哀傷感的色彩。

　　“湘靈鼓瑟”這個故事，在當時幾乎人盡皆知，故考生們答題多缺乏新意，大都將主題設(shè)定為用舜妃對舜帝的忠愛比擬臣子對君主的忠心，表達自己的入世之志和忠君之思。如當時有一位叫陳季的考生詩云：

　　神女泛瑤瑟，古祠嚴野亭。

　　楚云來泱漭，湘水助清泠。

　　妙指微幽契，繁聲入杳冥。

　　一彈新月白，數(shù)曲暮山青。

　　調(diào)苦荊人怨，時遙帝子靈。

　　遺音如可賞，試奏為君聽。

　　這首詩比較中規(guī)中矩，詩歌先描寫湘靈鼓瑟的場面，古祠野亭，湘水清冷。再描寫鼓瑟之聲，凄涼哀怨。最后兩句抒情，“遺音如可賞，試奏為君聽”，表達自己的忠貞態(tài)度和知音之念，是當時比較常見的詩歌主題和范式。陳季也于當年進士及第，但這首詩并未廣泛流傳。

　　而錢起的《省試湘靈鼓瑟》詩云：

　　善鼓云和瑟，常聞帝子靈。

　　馮夷空自舞，楚客不堪聽。

　　苦調(diào)凄金石，清音入杳冥。

　　蒼梧來怨慕，白芷動芳馨。

　　流水傳瀟浦，悲風過洞庭。

　　曲終人不見，江上數(shù)峰青。

　　作為一首試帖詩，全詩緊扣題目，開門見山。“善鼓云和瑟，常聞帝子靈”，詩人開篇即概括題旨，點出曾聽說湘水女神擅長鼓瑟的傳說。“云和”是古山名，《周禮·春官大司樂》載有“云和之琴瑟”。“帝子”一句，暗用屈原《九歌·湘夫人》“帝子降兮北渚”詩意，描寫湘水女神翩然降落湖水之濱，她愁容滿面，輕撫云和瑟，彈奏起如泣如訴的哀傷樂曲。

　　“馮夷空自舞，楚客不堪聽”一句，運用典故，“馮夷”是傳說中的河神名，“楚客”一說指屈原，一說指遠游的旅人。水邊動聽的瑟聲首先引來了水神馮夷，然而一個“空”字，表明他并不理解湘靈的哀怨；而那些像屈原般被貶謫過湘水的“楚客”，卻心有戚戚，懂得了湘靈的悲哀，卻不堪承受這樣的凄楚。

　　“苦調(diào)凄金石，清音入杳冥。”“金”指鐘類樂器，“石”指磬類樂器，瑟聲悲苦的音調(diào)使堅硬的金石類樂器也為之凄楚；“杳冥”指遙遠的地方，瑟聲清澈響亮，響遏行云，仿佛可以傳到那極高極遠的蒼穹中去。“蒼梧來怨慕，白芷動芳馨。”瑟聲傳到蒼梧之野，感動了寄身山間的舜帝之靈，山上的白芷也吐出芬芳，與瑟聲交相應(yīng)和。這四句詩，作者著力渲染瑟聲的感染力，仿佛彌漫在天地間，使天地為之悲苦，草木為之動情。“流水傳瀟浦，悲風過洞庭”，寫凄苦的瑟聲穿過流水，經(jīng)過瀟湘，挾著悲風，吹過八百里洞庭，使境界更加凄美壯闊。詩人運用豐富的想象，將湘靈的哀怨之情表現(xiàn)得淋漓盡致。

　　最令全詩增彩的是結(jié)句，“曲終人不見，江上數(shù)峰青”，堪稱神來之筆。詩歌在樂曲最精彩的部分突然作結(jié)，出人意料；同時又將讀者從虛幻浪漫的想象世界中猛然拉回現(xiàn)實世界，更有恍若隔世之感。“曲終人不見”，呼應(yīng)開頭，全詩從湘水女神出現(xiàn)開始，以湘水女神消失作結(jié)，首尾呼應(yīng)。“江上數(shù)峰青”，以景結(jié)情，余音不絕，曲終人散之后，只見一川江水，幾峰青山，含不盡之意于言外。

　　全詩緊扣題旨，開門見山，首尾呼應(yīng)，又能馳騁想象，天上人間，虛幻現(xiàn)實，信手拈來。將無形的樂聲具體化，營造了一個凄美迷離的音樂世界，舜妃對愛情生死不渝的忠貞，對舜帝的哀怨和思慕，都融化在這水天迷茫的音樂世界里。